Le modèle à partir duquel j’ai travaillé et évolué, est une flûte d’Edward Purday, luthier anglais reconnu des années 1830. Cet instrument a retenu mon attention principalement pour sa richesse harmonique dans le registre aigu et sa faible consommation en air qui permet un jeu plus fluide et moins fatiguant.

Malgré ses qualités, il a fallu lui apporter certains changements, et plusieurs années ont été nécessaires. Le diapason était à l’époque de presque un demi-ton au-dessus de celui d’aujourd’hui. Pour y remédier, il a fallu modifier plusieurs fois la perce, pour obtenir le timbre et la justesse recherchés de la flûte irlandaise.

Mon travail s’est ensuite porté sur la performance du biseau, véritable "moteur"  de la flûte irlandaise. Après différents essais très enrichissants sur la nature des matériaux (faïence, porcelaine, carbone), je me suis davantage attardé sur la forme et les différents angles que l’on pouvait lui apporter afin d’obtenir le bon équilibre.